家具是工具，生活是目的
2025年9月9-12日，上海——在摩登上海设计周30周年之际，半木×吕永中工作室主题联展【居 | 具实践 2006–2025】在世博展览馆H3馆呈现，并于12日顺利闭幕。
吕永中展览现场进行创作分享
恰逢半木十九周年，展览通过逾400平方米的空间、十一大主题单元，系统梳理品牌自2006年创立以来的创作脉络，集中展出近百件家具与艺术作品，二百余件研发实物，120余幅历史影像资料，首次以全景化方式展现半木从家具到空间、从文化到生活的独特的实践之路。
部分观众观展拍摄的图片
展后回响
今天回看媒体对您展览的记录，再次被每一处细节中展现的非凡用心所打动。每一天，您既是创作者又是讲述者，通过个人故事为”半”的哲学注入生命，超越了传统展览的界限。这些亲密对话创造的灵感涟漪将在展馆灯光熄灭后依然持续。
——摩登上海设计周
（Maison Shanghai）
以耐心和时间驯化烈马一样的木头，用纯粹的心收集整理生活的需求和反馈，再用精准的榫卯等构造辅佐线条流转、拿捏尺度分寸。诚实的半木，与诚恳的吕永中，构成了非常典型的家具与创作者不可分割的品牌范本。
——北青newlook 媒体
通过您展厅所示（现），我想推理出您的每个设计理念、工匠工艺及其艺术审美与价值，”大道至简”，”极至美学”。斯人如彩虹，遇到方知有。置身”半木”，天工开物!
——观众留言
从踏入展厅的那一刻起，内心就充满 了无限的感动: 建筑、光影、时间、自然、时间、热爱、意境，展厅里的每一样产品都在娓娓向我们道来… …
——观众留言
致精微–正式认识半木。从江南的灵秀到徽州的气度，从触及唐宋到回归自我，让我有幸走进这个空间，通过感官发现它的巧思与秘密让我恍然想起，我也是学家具设计的啊，第一次被中式实木大床惊艳。
——观众留言
文化寻根，时间之美。这一阶段，他将目光转向身边的土地与记忆，从江南的温润气韵到徽州的深厚人文，寻找与生活经验、精神结构相呼应的设计语言。设计不再只是功能与造型的实验，而成为一次文化寻根的过程——在地域、材料与工艺的脉络中，重新确立坐标，凝练出更为清晰的东方表达。
——观众留言
每件家具里都装着故事。
——观众留言
做家具要懂生活。
——观众留言
沉浸观展时刻
北京青年报媒体拍摄记录展览过程，北京青年报赵晓笠主编对这次展览进行采访，视频导演高岳老师策划拍摄，贾震老师剪辑制作，整体呈现得写实生动。吕老师谈了一些回望二十年的阶段性总结的思考……
居 | 具实践
2006-2025
排队等待入场的人群
A区展陈一览
观展前言
本次展览以“居具实践2006–2025”为题，回顾吕永中近二十年的探索，将其在空间营造、家具设计、品牌建设与跨界领域的实践轨迹为线索，首次较为全面地呈现半木独特面貌的背后因素与生成逻辑，并以此为契机，展开与同行及公众的对话。
自2006年起，吕永中持续探索居住与生活方式的当代中国式的表达。他的思考始终在多个维度上展开：对天地万物的思索，深入探寻中国风土文化，以及对当代都市日常生活语境的回应。不同阶段的实践侧重各异，但始终交织并行，共同构成了其持续的探索逻辑。这些思考超越了器物形制本身，着眼于材料、尺度、功能、美学与文化之间的平衡。本次展览以器物与空间为核心，同时辅以媒体报道、图片档案与影像资料等。从不同媒介、不同角度、不同阶段呈现其十九年的探索轨迹，思想与实践的演进。
根植中国文脉，立足当下，吕永中的设计始终以东方造物哲学为基点，融合现代建筑思想、包豪斯精神及当代设计意识和技术等，寻找能够跨越时间的设计美学。而半木BANMOO既是他个人设计思想的载体，也是一个持续实验的现场：材料与工艺的研究推敲、家具与空间接受日常使用的检验、设计与使用者在市场与生活中互动，均在其中不断发生。吕永中带领着半木的一群人，在日常与理想之间，在传统与当代之间，在中国与世界之间，在居住和栖居之间，探寻一条属于中国原创家具品牌之路。
B区展陈一览
B区展陈
C区展陈一览
D区展陈一览
贯通南北
重构当代生活秩序
从江南文化再向外走，吕永中选择了“徽州”文化，他将儒家的“温而不烈、庄而不严”化为设计的基调，回应当下都市中礼制式微、节奏破碎的现实。他试图重建一种得体、从容、具有精神分寸感的生活秩序——既是器物的尺度，也是人与人之间的距离。徽州大班台，不仅是品牌历史阶段的重器，更是这一理念的具象化，将东方礼仪的精神性与现代生活的日常感相融合。这个阶段品牌走出了上海，去到了北京，在草场地国际艺术区“半木空间”的十年内，这里成为一个文化交流的空间，每年都要公益的为艺术家们举办音乐会、文化沙龙，艺术展览等。设计不是形态的堆叠，而是行为逻辑与文化内核的承载，是一种在当代都市语境中重塑文人空间的尝试与企图。
E区展陈一览
东方生活方式：茶文化
吕永中以家的方式与世界对话——先是器物与小产品，继而延展至家具与空间，再从上海、北京到山西，跨越南北地域实践。在人文脉络上，他将徽州的秩序、苏州园林的灵秀、山西的气度与新宋的礼仪融入设计，构筑当代东方生活的多重面向，此时，“八方禅茶”应运而生。上海新天地“半木之家”，不只是生活的容器，更是文化实验的舞台，在这里，家的尺度延伸为相聚的理由，空间成为承载人与人之间温度与精神交流的场所。
草木染手工制作的7米“群山图”面料
F区展陈一览
东方的精神文化生活
从地理上的南北行走，延展到历史文化的回溯，触及唐宋时期的宗教精神与美学秩序，吕永中的创作探索从未停歇脚步。作品中可见佛教须弥座意象的“藏宝柜”、以微笑曲线蕴含能量感的新宋沙发、承载打坐文化的清风禅榻……这些器物超越了功能的边界，成为精神世界的媒介。在生活方式的构建中，他尝试让空间承载安定、平衡与内在力量，使人在快节奏的都市环境中，获得如唐宋禅意空间般的静谧与从容。这不仅是形式的回归，更是一次文化根系的探寻，将东方的精神内核转化为可被日常感知的生活质感。
G/H区展陈一览
“亭云”沙发和冬瓜几，以及吕永中摄影作品
大家争相在“亭云”小羊墩处打卡
I区展陈一览
“向悬空寺致敬”5号楼梯——局部打样
J区局部展陈一览
2025年新品首展“紫云”大茶案
K区“吕永中工作室”展陈一览
吕永中帮爱马仕2009 夏设计的橱窗“望 星 空”
2010年吕永中受邀为奔驰创作的【大地-曲水流觞】装置，原作收藏于奔驰博物馆
论坛分享
Be Well, Live Well
参与圆桌论坛嘉宾从左到右依次为：《家居廊ELLE DECORATION》全媒体编辑总监、本次圆桌主持人 李君，DIMENSIONE CHI WING LO Italia及1ness「一方」品牌创始人 卢志荣，陈幼坚设计公司创办人 陈幼坚，吕永中设计事务所主持设计师、半木品牌创始人兼创作总监 吕永中，goa大象设计总建筑师、英国皇家特许注册建筑师王彦
9月10日13:45，吕永中与业内嘉宾展开对话，结合数十年设计实践，探讨东方生活方式的当代表达。并参与后续的圆桌论坛和本届金点奖的评选事宜。
嘉宾寄语
半木联合创始人，总经理 牛斌女士
这次是半木时隔这么多年来第一次参加展览，吕老师带着我们的团队奋斗了三个月准备这个展览。在2006年，当时的市场，没有人要买中国设计师自己设计的家具。吕老师一直认为“千万不要低估消费者”。这一直以来是半木非常重要的一个原则，我们这么多年在设计上、在工艺上、在品质上、在我们的门店接待上，以及我们的售后服务里面、不轻视任何一位消费者，这是原则，我们贯彻到现在。
2006年被田中教授问，“你们想成为什么样的品牌？”当时我们其实很迷茫，这十九年来，我们从赚钱，行业研究的专家之间，隐约选择和做到了“把作品交给客人的时候，客人感谢你。”半木坚持做设计师原创，坚持认真对待每件家具。今天的展览现场，我们拿出的每一个点滴，你能看到在每一个当下，都是没有虚度、都是不妥协的、都是认认真真去对待的。这19年来，我们不虚此行。今天我们拿出一个阶段性的答卷来和大家做交流，希望半木能得到大家更多的喜爱、更多的支持。也非常希望大家，半木你要用起来，早点用起来，一定会在日常生活中给你很多很好的陪伴。
原中国家具协会专家委员会副主任 陈宝光先生
我跟半木是很有缘分，从他们在北京开第一个店认识，以后几乎每一次活动我都参与了。今年北京居然之家半木的开幕给我震动很大，我一直在想。讲实话现在企业整个形势跟过去是不太一样的。我很多朋友，有关店的、有撤店的、也有不再继续做下去的，很多情况可能大家比我掌握的还多。但是半木能够在这么一种情况下，不断的在逆势而上，让人震动。这也说明半木这19年以来基础是打得非常好的。
接触这么多年，吕总的设计理念也相对清楚，刚才听吕总讲解一圈感觉又上了一堂课。你一定是要非常非常认真的去做这件事情，做一件事情要把自己所有的精力，所有的智慧都投入进去，你才可能把这个事情做得好。19年生日，祝你们继续成长壮大。半木，有另外的一半是智慧，希望你们成长成为一棵更加茁壮的参天大树。
上海博华国际展览有限公司常务副总经理、家具事业部CEO 钟蓓红女士
吕老师是我一直非常敬仰的人，早年吕老师是来参加我们一次展览会的，这是吕老师第二次回归到我们的平台。而且这次他把过去19年一路的发展都呈现出来。牛总刚才介绍的非常好，作为我们展会是一样的，希望我们的展商和观众能满意了，那才是我们成功的标志，自嗨型是没有意义的。
吕老师说因为开了这个家具店，要想着怎么样让它活下去，生存下去，所以一路做了半木这个品牌。我觉得这也是一种艺术家，或者是他作为建筑师参与到家具行业的一种执着，他用他的体验，他的生活方式，给喜欢这样的一群人来倡导，我们可以怎么样更好的生活，我也是蛮感动的。吕老师在业界可以说是原创设计领域的先驱者，引领者。这次非常坚定地选择来H3设计高地馆，我也觉得非常自豪，非常感动，希望吕老师的作品越来越好，能带给大家更多更好的生活方式。
微建大设计创始人、中国建筑学会室内设计分会 名誉副理事长 宋微建先生
非常荣幸的受永中之邀，在此与各位共同见证“半木十九”年这一重要时刻。我与永中相识于2008年受邀参访欧洲荷兰设计周。他的专注的力和执着精神印象深刻，我以同行人与观察者的身份，关注着永中与半木的每一次生长。
半木十九年，我见到的三个核心阶段：
第一阶段是“见初心”就是“解决问题” 。《笛香》解决了“如何看见时间”的问题；《琴案》解决了“器物如何与行为浑然一体”的问题。核心是哲学思考的物化。
第二阶段是“见格局”就是“确立语言”。 《苏州椅》以“漂浮靠背”和“微笑曲线”，提供了东方式的解决方案，与国际“Y椅”对话，并确立了自信的现代东方设计语言。
第三阶段是“见境界”就是“定义美学”。 《八角凳》将内部榫卯结构外露，让结构成为美学，重新定义东方之美的当代性。这是从制造到创造的飞跃。
十周年，我曾赠永中一联：“半木非木，非常木”概括其超脱性。
今天十九周年，我再送下联：“永中求中，求永中”致敬其开创者。
这“中”，是方法论上的度，亦是本体论上的道。
半木品牌创始人，吕永中设计事务所主持设计师 吕永中先生
半木19年了，回望一下我们的过去非常重要，展览按照几条线索展开，真实存在，相互作用。其实这些都是工具，家具是工具，一首诗是工具，一个空间是工具，最终是想完成我们的诗意的栖居，让我们的居住更加的美好，让我们的居住更加的有自信。
这次展览展现了从早期自己对当时生存境遇的一点点呐喊或者是问号。我问天地万物到底应该是什么？木头可以唱歌吗？时间可以被计算吗？带一点点年轻人摇滚的一种反叛。我们这次展览主题为“居|具实践”，实践就是想通过在路上的方式去体会一点一点道，在道当中去走点路，所以道跟路之间，就在实践当中不断的往前推进。最近这几年我做了亭云，好像能找到以前的脉络，但它又重新完成了人跟物之间的另外一种关系，在你的个人空间，更加遵从你的本心，更加的自然自在。
如果一个品牌能够活100年的话，这19年一定是扎实的，也许未来可以越来越有更多的空间。再次感谢各位光临，多提宝贵意见，帮助我们品牌，帮助我们的团队，走得更好。
一次总结更是新的开始
十九年耕耘，半木以这场展览交出一份阶段性的“实践的答卷”。它既是回顾，也是出发。未来，半木仍将秉持“实践”的姿态，继续在家具、空间与生活之间，探索东方美学的更多可能。让更多的设计，在人与物的日常中发生。
